[CD 54] (Bonus) ANSERMET / OSR MONO versions of CD 53
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지휘자 : 도라티 (Antal Dorati) (Dorati, Antal)
<차이코프스키 : 숲속의 잠자는 공주 [2CD]>,<보헤미안 랩소디 - 스메타나 : 나의 조국, 팔려간 신부/ 드보르작 : 슬라브 무곡 / 에네스쿠 : 루마니안 랩소디>,<데카 사운드 2 : 아날로그 시대 [54CD Limited Edition]> … 총 182종 (모두보기) 소개 : 헝가리 태생의 미국 지휘자. 특히 바르톡과 코다이에게 배운 뒤 18세 때 부다페스트 가극장에서 지휘자로 데뷔했다. 1928년부터 1929년에 걸쳐서 드레스덴 국립 가극장에서 프리츠 부슈의 조수로 일한 후에 뮌스터 시립 가극장의 음악감독으로 일하게 되었다.
1949년까지 댈러스 교향악단, 1960년까지 미네아폴리스 교향악단, 1962년부터 1966년에 걸쳐 런던 교향악단과 BBC 교향악단, 1966년부터 1970년에 걸쳐서는 이스라엘과 스톡홀름의 필하모니 관현악단, 1970년부터 7년간 워싱턴 국립 교향악단, 마지막으로 디트로... 헝가리 태생의 미국 지휘자. 특히 바르톡과 코다이에게 배운 뒤 18세 때 부다페스트 가극장에서 지휘자로 데뷔했다. 1928년부터 1929년에 걸쳐서 드레스덴 국립 가극장에서 프리츠 부슈의 조수로 일한 후에 뮌스터 시립 가극장의 음악감독으로 일하게 되었다.
1949년까지 댈러스 교향악단, 1960년까지 미네아폴리스 교향악단, 1962년부터 1966년에 걸쳐 런던 교향악단과 BBC 교향악단, 1966년부터 1970년에 걸쳐서는 이스라엘과 스톡홀름의 필하모니 관현악단, 1970년부터 7년간 워싱턴 국립 교향악단, 마지막으로 디트로이트 교향악단에서 활약했다.
그의 연주 양식의 특징은 색채와 리듬감각이 눈부시다는 점에 있다. 레퍼토리는 광범위하여 하이든에서 바르톡, 스트라빈스키 그리고 제라르에까지 이른다. 그의 레파토리중 드보르작은 중요하며 하이든의 작품에 바친 열의는 그 예를 찾아 볼 수 없을 만큼 철저했다.
작곡가 : 쇼스타코비치 (Dmitri Shostakovich) (Shostakovich, Dmitry)
<[블루레이] 쇼스타코비치: 교향곡 8번, 바그너: 리엔치 서곡 & R. 슈트라우스: 일곱 베일의 춤>,<쇼스타코비치: 교향곡 8번, 바그너: 리엔치 서곡 & R. 슈트라우스: 일곱 베일의 춤>,<[블루레이] 베를린필 발트뷔네 콘서트 2011> … 총 1202종 (모두보기) 소개 : 페테스부르크 광산 기사의 아들로 태어난 쇼스타코비치는 아버지가 음악 애호가였으며 어머니 또한 피아니스였기 때문에 어려서부터 음악을 배울 수 있었다. 그는 13세 때에 페테스부르크 음악원에 입학하여 그곳에서 수학하였다.
19세에 교향곡 1번을 작곡하였고 교향곡 7번은 토스타니니의 지휘와 NBC 교향악단에 의해 미국에서 초연이 이뤄지기도 했다. 그는 국민악파의 작품을 연구하여 견실한 작곡 기법을 습득했으며 그의 작품 속에는 새로운 구성과 하모니에 의한 명랑하고도 장중한 음악적 특성을 찾아볼 수 있다.
<쇼스타코비치 : 스테판 라친의 처형, 조야 모음곡, 핀란드 주제의 모음곡>,<슈만 : 안단테와 변주, 아다지오와 알레그로, 저녁의 노래, 3개의 로망스, 환상 소곡, 5개의 민요풍 소품>,<아슈케나지 - 러시안 피아노 앙코르> … 총 386종 (모두보기) 소개 : 러시아의 피아니스트이며 지휘자인 아쉬케나지는 모스크바 음악원에서 레프 니콜라에비치 오보린에게 배운 뒤 1955년 바르샤바의 쇼팽 콩쿠르에서 2등을, 1956년에는 브뤼셀에서 열린 엘리자베트 왕비 콩쿠르에서 13등을 그리고 1962년 차이코프스키 콩쿠르에서 1등을 차지했다. 그가 인정받기까지는 많은 시일이 걸렸으나 오늘날에는 같은 세대의 가장 위대한 피아니스트의 한 사람이라는 평을 받고 있다.
광범위한 레퍼토리 가운데서도 특히 베토벤, 브람스, 프로코피에프의 연주를 높이 평가할 만하며 그의 기량이 놀랍다고 해서 일부러 탁월하게... 러시아의 피아니스트이며 지휘자인 아쉬케나지는 모스크바 음악원에서 레프 니콜라에비치 오보린에게 배운 뒤 1955년 바르샤바의 쇼팽 콩쿠르에서 2등을, 1956년에는 브뤼셀에서 열린 엘리자베트 왕비 콩쿠르에서 13등을 그리고 1962년 차이코프스키 콩쿠르에서 1등을 차지했다. 그가 인정받기까지는 많은 시일이 걸렸으나 오늘날에는 같은 세대의 가장 위대한 피아니스트의 한 사람이라는 평을 받고 있다.
광범위한 레퍼토리 가운데서도 특히 베토벤, 브람스, 프로코피에프의 연주를 높이 평가할 만하며 그의 기량이 놀랍다고 해서 일부러 탁월하게 보이려고 노력하는 일은 없다. 아쉬케나지는 낭만파의 곡을 맑고 절도있게, 그리고 거의 고전적이라고 해도 좋을 만큼 숙련되고 심원한 방법으로 연주하고 있다. 실내악도 그가 중점을 두고 있는 부분이다.
작곡가 : 드뷔시 (Claude Achille Debussy) (Debussy, Claude Achille)
<[블루레이] 1998년 유로파 콘체르트 - 스웨덴 스톡홀름 바사 박물관 (드뷔시 : 3개의 야상곡 / 바그너 : 방황하는 화란인 서곡 / 차이코프스키 : 템페스트 / 베르디 : 4개의 성가)>,<드뷔시 : 펠레아스와 멜리장드 (디지팩)>,<디아나 담라우 : 바덴바덴 리사이틀 & 다큐멘터리 '디바 디비나'> … 총 1159종 (모두보기) 소개 : 프랑스가 낳은 20세기 세계적인 음악가인 그는 인상파 음악의 창시자이며 완성자이다. 처음에 도자기 상회를 경영하고 있던 그의 아버지는 그를 해군에 보내려 했다. 그러나 드뷔시는 우연히 피아노를 배우면서 놀라운 음악적 자질을 보였고 11세 때 파리 음악원에 입학하여 11년간 그 곳에서 배우게 되었다.
그는 인상파 회화의 수법에 알맞은 음악의 표현을 창안하였다. 그림에서 빛을 중요시하듯이 음악에서 감각을 중요하게 생각하였다. 새로운 감각을 위해 새로운 음의 조성이 필요했고 대담한 화성을 사용하게 되었다. 1894년에 완성한 말라... 프랑스가 낳은 20세기 세계적인 음악가인 그는 인상파 음악의 창시자이며 완성자이다. 처음에 도자기 상회를 경영하고 있던 그의 아버지는 그를 해군에 보내려 했다. 그러나 드뷔시는 우연히 피아노를 배우면서 놀라운 음악적 자질을 보였고 11세 때 파리 음악원에 입학하여 11년간 그 곳에서 배우게 되었다.
그는 인상파 회화의 수법에 알맞은 음악의 표현을 창안하였다. 그림에서 빛을 중요시하듯이 음악에서 감각을 중요하게 생각하였다. 새로운 감각을 위해 새로운 음의 조성이 필요했고 대담한 화성을 사용하게 되었다. 1894년에 완성한 말라르메의 시에 의한 [목신의 오후에의 전주곡]을 통하여 새로운 음악의 양식을 수립했는데, 이는 인상주의 음악이었으며 또한 바그너 이후 가장 새로운 음악의 시작을 알리는 것이었다.
그의 작품으로는 관현악곡으로서 3개의 녹턴, 3개의 교향적 스케치, 피아노를 위한 [영상], [바다], [어린이의 세계], [현악 사중주곡]등이 있으며 이 밖에도 가곡과 피아노곡등을 창작하여 새로운 분야를 개척하였다. 드뷔시의 예술은 새로움을 가지고 전통에 도전함으로써 음악적 유산의 질서를 변혁시켰던 것이다.
작곡가 : 바르톡 (Bela Bartok) (Bartok, Bela)
<세계 실내악 명연주 시리즈 박스세트 (15disc)>,<뮬로바, '시골 소녀'를 만들다>,<베를린 필 2003 유로피언 콘서트 & 2012 유로아츠 카탈로그> … 총 338종 (모두보기) 소개 : 헝가리 현대 음악의 대표적 작곡가 가운데 한 사람인 바르토크는 코다이와 함께 현대 헝가리 음악의 개척자로서 향토적인 소재를 그의 창작의 기반으로 하여 그것을 세계적인 것으로 만든 위대한 작곡가이다. 5세 때부터 피아노를 배웠는데 음악적인 자질이 뛰어났고 초등학교 교사로 근무하던 어머니를 따라 여러 곳을 다니며 각 지방의 민요를 배우게 되었다.
18세에 부다페스트 음악 학교에서 공부하였고 23세에 교향시를 작곡하여 호평을 받았다. 1907년 교수가 되어 후진을 양성했다. 바르토크는 헝가리 민요 연구에 열중하여 동료 코다이와 함... 헝가리 현대 음악의 대표적 작곡가 가운데 한 사람인 바르토크는 코다이와 함께 현대 헝가리 음악의 개척자로서 향토적인 소재를 그의 창작의 기반으로 하여 그것을 세계적인 것으로 만든 위대한 작곡가이다. 5세 때부터 피아노를 배웠는데 음악적인 자질이 뛰어났고 초등학교 교사로 근무하던 어머니를 따라 여러 곳을 다니며 각 지방의 민요를 배우게 되었다.
18세에 부다페스트 음악 학교에서 공부하였고 23세에 교향시를 작곡하여 호평을 받았다. 1907년 교수가 되어 후진을 양성했다. 바르토크는 헝가리 민요 연구에 열중하여 동료 코다이와 함께 민요를 수집하였고 헝가리는 물론 루마니아에 이르기까지 지방 농민들 사이에 숨겨져 있던 민요와 무곡을 수집하여 녹음과 편집을 하였다.
이미 알려진 리스트, 브람스의 헝가리 무곡은 물론 헝가리 음악임에는 틀림없지만 그것이 순수한 것이 아닌 것도 알게 되었으며 또한 집시의 음악이 헝가리 음악에 영향을 준 것을 구분하였으며 헝가리 음악이 보다 건전하고 소박면서도 힘찬 음악이라는 것을 알게 되었다. 이같이 민간 음악에서 새로운 영감을 얻은 그는 이를 그의 작품에 반영시켰다. 관현악, 실내악, 피아노곡 등 그는 기악 부문에서 새로우면서도 민족적인 소재를 담은 명작을 많이 발표하여 세계적 작곡가로 이름을 떨치게 되었다.
<성 플로리안 성당의 첼리비다케 (브루크너 미사 f단조 리허설)>,<[블루레이] 브루크너: 교향곡 7번 / 볼프: 5개의 가곡 / R.슈트라우스: Befreit>,<브루크너: 교향곡 7번 / 볼프: 5개의 가곡 / R.슈트라우스: Befreit> … 총 933종 (모두보기) 소개 : 초등학교 교장의 아들로 태어난 브루크너는 어려서부터 아버지에게 음악을 배우기 시작했다. 10세 때 이미 교회에서 오르간을 연주했던 브루크너는 아버지가 세상을 떠난 후 수도원의 소년 성가대원이 되었다. 브루크너는 1855년 빈으로 가서 [미사곡]을 작곡, 성공하자 교원생활을 그만두고 음악에 정진하였다.
브루크너는 독실한 가톨릭 신자로서 속세에서 벗어나 음악과 신앙 생활을 영위하였다. 단지 오르간 연주자로서 이름을 날렸을 뿐 작곡가로서는 만년에 이르러서야 인정을 받았다. 그는 근대 종교 음악의 일인자로 대위법의 대가이기도 했다.... 초등학교 교장의 아들로 태어난 브루크너는 어려서부터 아버지에게 음악을 배우기 시작했다. 10세 때 이미 교회에서 오르간을 연주했던 브루크너는 아버지가 세상을 떠난 후 수도원의 소년 성가대원이 되었다. 브루크너는 1855년 빈으로 가서 [미사곡]을 작곡, 성공하자 교원생활을 그만두고 음악에 정진하였다.
브루크너는 독실한 가톨릭 신자로서 속세에서 벗어나 음악과 신앙 생활을 영위하였다. 단지 오르간 연주자로서 이름을 날렸을 뿐 작곡가로서는 만년에 이르러서야 인정을 받았다. 그는 근대 종교 음악의 일인자로 대위법의 대가이기도 했다.
최근에 와서 브루크너는 교향곡의 최대 작곡가 가운데 한 명으로 인정받기 시작했는데 그의 교향곡은 자연스러운 멜로디에, 변화가 풍부하고 생동감있는 리듬이 특징이다. 주제와 기악의 대조또한 그의 작품의 특징이라 할 수 있다. 교향곡의 바그너라고 불리우는 브루크너는 독일 정신을 최대로 음악화한 후기 낭만파의 대가라 할 수 있을 것이다.
오케스트라 : 런던 필하모닉 오케스트라 (London Philharmonic Orchestra) (The London Philharmonic Orchestra)
<[블루레이] 야나첵: 교활한 새끼 암여우 [한글자막]>,<야나첵: 교활한 새끼 암여우 [한글자막]>,<[블루레이] 바그너: 뉘른베르크의 마이스터징거 [2 for 1]> … 총 780종 (모두보기)
지휘자 : 아바도 (Claudio Abbado) (Abbado, Claudio)
<모차르트 : 미사 C단조 KV.139 '고아원미사' & 슈베르트 : 미사 Eb장조 D.950 [한글자막]>,<[블루레이 오디오] 안나 네트렙코 - Sempre Libera (언제나 자유롭게)>,<모차르트와 아침을> … 총 633종 (모두보기) 소개 : 이탈리아의 피아니스트이며 지휘자인 아바도는 음악가문 출신으로서 아버지는 바이올리니스트이며 형인 마르첼로는 피아니스트 겸 작곡가이기도 하다. 클라우디오 아바도는 밀라노 음악원에서 공부하고, 다시 빈에서 한스 스바로프스키에게 지휘를 배웠다. 밀라노 스칼라 극장의 교향악단 지휘자와 런던 교향악단의 수석 지휘자로 활동하였다. 그의 레퍼토리는 광범위하며 현대 음악도 중요한 위치를 차지하고 있다. 브람스, 차이코프스키, 말러, 로시니와 베르디의 오페라 연주로 특히 유명하다.
지휘자 : 하이팅크 (Bernard Haitink) (Haitink, Bernard)
<베토벤 : 교향곡 전곡 [5CD]>,<베르나르트 하이팅크 : 필립스 녹음집 [20CD 박스세트]>,<본 윌리엄스 : 교향곡 전곡, 관현악곡 [7CD 한정반]> … 총 316종 (모두보기) 소개 : 1929년 암스테르담에서 태어나 바이올린과 지휘를 공부한 베르나르트 하이팅크는, 네덜란드 방송 필하모니, 로열 콘서트헤보우, 런던 필하모니, 드레스덴 슈타츠카펠레, 보스턴 심포니, 런던 심포니, 시카고 심포니 등 세계 굴지의 관현악단을 이끌고 있는 거장이다. 바이올린을 전공한 네덜란드인 다운 면밀한 음악분석력으로, 수많은 작곡가의 교향곡 사이클을 각 작곡가에 어울리는 숙성된 사운드로 녹음한 "전집마"로도 유명하다.
오케스트라 : 시카고교향악단 (Chicago Symphony Orchestra) (The Chicago Symphony Orchestra)
<[블루레이] 일평생의 여정: 게오르그 솔티 탄생 100주년 기념 다큐멘터리 [한글자막]>,<일평생의 여정: 게오르그 솔티 탄생 100주년 기념 다큐멘터리 [한글자막]>,<다니엘 바렌보임 시카고 박스 - 차이코프스키 : 교향곡 4-6번> … 총 478종 (모두보기)
오케스트라 : 독일 베를린 교향악단 (Deutsches Symphonie-Orchester Berlin) (Deutsches Symphonie-Orchester Berlin)
<[블루레이] R.슈트라우스 : 살로메 [한글자막]>,,<[블루레이] 바그너 : 탄호이저> … 총 110종 (모두보기) 소개 : Deutsches Symphonie-Orchester Berlin (DSO)
지휘자 : 솔티 (Sir Georg Solti) (Solti, Georg)
<피터 바셋의 해설이 있는 바그너 니벨룽겐의 반지 [4 for 2]>,<브람스 : 클라리넷 트리오 Op.114 / 혼 트리오 Op.40 / 슈만 주제에 의한 4손을 위한 변주곡 Op.34 / 클라리넷 오중주 Op. 115 [2CD]>,<데카 사운드 2 : 아날로그 시대 [54CD Limited Edition]> … 총 407종 (모두보기) 소개 : 헝가리 태생의 영국 지휘자 솔티는 부다페스트의 프란츠 리스트 아카데미에서 도흐나니, 바르톡, 코다이에게 배웠고, 잘츠부르크 음악제에서 토스카니니의 조수를 지낸 후 1938년 부다페스트 극장에서 [피가로의 결혼]으로 데뷔하였다. 1939년 스위스로 망명한 그는 제네바에서 열린 피아노 콩쿨에서 우승(1942)했으며, 1946년부터 1952년에 걸쳐서 바비에르 국립극장의 음악감독을 지냈고, [피델리오]로 화려하게 데뷔했다.
극장의 규범에 익숙한 솔티가 진정으로 교향악단을 위해서 일을 시작한 것은 프리츠 라이너의 뒤를 이어 시카고 ... 헝가리 태생의 영국 지휘자 솔티는 부다페스트의 프란츠 리스트 아카데미에서 도흐나니, 바르톡, 코다이에게 배웠고, 잘츠부르크 음악제에서 토스카니니의 조수를 지낸 후 1938년 부다페스트 극장에서 [피가로의 결혼]으로 데뷔하였다. 1939년 스위스로 망명한 그는 제네바에서 열린 피아노 콩쿨에서 우승(1942)했으며, 1946년부터 1952년에 걸쳐서 바비에르 국립극장의 음악감독을 지냈고, [피델리오]로 화려하게 데뷔했다.
극장의 규범에 익숙한 솔티가 진정으로 교향악단을 위해서 일을 시작한 것은 프리츠 라이너의 뒤를 이어 시카고 교향악단의 수석 지휘자가 된 1969년부터이다. 그는 이 악단을 이끌고 최초의 유럽여행을 끝낸 후(1971) 그는 파리 관현악단의 음악감독을 맡았고, 이어서 파리 오페라 극장 내 음악감독도 되었으며 또한 1979년부터는 런던 필하모니 관현악단의 음악감독을 지내기도 했다.
솔티의 명성은 그가 여러 가지 악단을 지휘하면서 200곡 이상에 이르는 녹음을 한 것과 떼어 놓을 수 없다. 바그너의 [반지]를 최초로 완전히 녹음하였으며(1958-1966), 리하르트 슈트라우스의 [살로메], [아라벨라], [장미의 기사], 말러 교향곡 전곡, 베토벤 교향곡 전곡등을 녹음했다. 솔티는 후기 낭만파의 대작에 정통했고 그의 연주에는 다이내믹한 대조와 분명한 리듬, 관능적인 음향에 대한 기호를 찾아 볼 수 있다.
연주자 : 정경화 (Kyung Wha Chung)
<데카 사운드 2 : 아날로그 시대 [54CD Limited Edition]>,<정경화 도쿄 라이브 2집 (1998년 4월 28일) [2CD]>,<정경화 도쿄 라이브 1집 (1998년 4월 26일) [2CD]> … 총 78종 (모두보기) 소개 : 열두 살 때인 1960년 줄리어드 음악원에 입학, 1967년 카네기홀에서 열린 리벤트리트 콩쿠르에서 우승하면서 국제적인 명성을 쌓기 시작했다. 언니 첼리스트 정명화, 동생 지휘자 정명훈과 함께 정트리오로 유명하다. 2012년 현재 이화여대 석좌교수로 재직 중이다
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