2018년에는 Thales 톤암 및 턴테이블 제조업체인 Micha Huber의 HiFiction AG가 EMT Tontechnik의 통제권을 인수하여 개발, 생산, 수리 및 국제 유통을 포함한 EMT의 카트리지 사업을 인수했습니다(단, EU 시장용 EMT 방송 카트리지 라인 제외). 독일 Mahlberg에 있는 회사의 원래 Black Forest 집에서 EMT Studiotechnik에 의해 여전히 배포되고 있습니다.

뒷이야기(또는 그 일부)는 앞 이야기인 이 리뷰를 완전히 이해하는데 중요합니다. 1940년 Wilhelm Franz에 의해 베를린에서 설립된 EMT는 방송사용 측정 장비 제조업체로 시작했습니다. 1956년 Wilhelm의 형제 Walter는 Gerätewerk Lahr를 설립하여 EMT 제품 제조를 시작했습니다.

 

EMT가 유명한 "플레이트 리버브(plate reverb)"를 개발한 직후인 2000년대 말까지 EMT의 927 및 930 방송용 턴테이블은 Ortofon에서 제공한 톤암이 장착되어 전 세계 스튜디오에서 사용중이며 곧 유명한 EMT 997 "바나나" 톤암으로 교체됩니다. 이 아이들러 휠 구동의 산업 등급 턴테이블의 플래터는 방송용으로 사용되던 16인치 전사 디스크를 수용할 수 있을 만큼 충분히 컸습니다. 처음에 모노였던 930 턴테이블에는 내장형 진공관 포노 프리앰프 139가 통합되었습니다.

 

1959년에 EMT는 명백한 이유로 카트리지 시장에 진입했고 1년 후 스테레오 무빙 코일 픽업을 개발했습니다. 1966년에 Gerätewerk Lahr가 Thorens의 생산 라인을 인수했습니다. 이 리뷰와는 관련이 없지만 흥미로운 부분입니다. Wilhelm Franz는 1971년에 세상을 떠났지만 그의 아내가 운영하는 회사는 계속되었습니다.

그때부터 EMT가 벨기에 Barco 그룹에 판매된 1989년까지 카트리지 설계, 개발 및 제조는 원래 독일 Mahlberg 위치에서 계속되었습니다. 그런 다음 2003년 Barco는 EMT Studiotechnik을 Walter Derrer에게 매각했습니다. 2005년 Jules Limon이 회사에 합류하여 제품 개발과 영업 및 마케팅을 총괄했습니다. 1년 후, EMT는 고급 "Jubilee Series" 카트리지 라인을 출시하고 눈부신 JPA 66 포노 프리앰프를 출시했습니다.

2007년 Derrer는 비행기 추락 사고로 사망했고 Mr. Limon은 EMT Studiotechnik의 경영을 맡았습니다. 1년 후 그는 EMT International GmbH를 설립하여 JPA 66을 포함한 판매 및 생산은 물론 EMT 상표의 관리를 맡았습니다.

 

 

Limon은 2009년 Micha Huber를 만났고 두 사람은 협력적인 고정밀 기계 개발 프로젝트에 대한 계획을 세웠습니다. 2014년에 EMT 카트리지 생산 팀(일부는 45년 동안 그곳에서 근무)이 퇴직한 후 모든 장비와 도구를 포함한 EMT 카트리지 생산 라인을 천천히 스위스 Winterthur에 있는 HiFiction AG로 이전되었습니다.

4년 후인 2018년 7월 HiFiction AG는 개발, 생산, 수리 및 국제 판매를 포함한 EMT 카트리지 사업 인수를 완료하고 방송 카트리지 라인과 JPA 66(현재 Mk3 버전 )을 EMT Studiotechnik과 함께 말베르그에 남겼습니다. 현재 누가 EMT 상표를 소유하고 있는지는 확실하지 않습니다.

2019년, HiFiction AG는 EMT 생산 라인과 Thales 제품에 대한 수요 증가를 수용하기 위해 Winterthur 및 Zurich 마을에서 가까운 Turbenthal 마을에 있는 더 넓은 본사(1833년에 지어진 이전 방적 공장)로 이전했습니다. 2019년 봄에 촬영 한 영상 에서 공장 견학을 할 수 있습니다 .

이 일정 내내 EMT 카트리지 라인이 향상되고 업그레이드되었다는 점에 유의하는 것이 중요합니다.

 

EMT 128
이 새로운 EMT 포노 프리앰프는 앞서 언급한 EMT 방송용 턴테이블 내부에 있는 포노 스테이지를 교체하는 프로젝트로 1985년에 시작되었습니다. Huber 씨는 지금은 은퇴한 프로젝트 리더에게 연락하여 설계의 전자 부품을 완성하도록 설득했다고 말했습니다. Huber의 팀은 기계 및 진동 제어 작업을 수행했습니다. 인쇄 회로 기판은 독일에서 생산됩니다.

 

 

기능과 외관면에서 $12,830의 128은 다재 다능한 실험실과 같은 JPA 66의 반대입니다. 어느 쪽이 더 시원해 보이는 디자인인지에 관해서는 둘 다에 한 표를 던질 것입니다! 128의 날렵하고 로우 프로파일 섀시는 견고한 알루미늄 블록으로 밀링되어 있으며 "고급 공기 흐름 및 진동 방지 기술"을 활용합니다. 무게는 26.5파운드입니다.

전면 패널에는 꺼짐/켜짐, 모노/스테레오, DIN 78/RIAA EQ(각주 1) 및 음소거/사운드용으로 각각 하나씩 4개의 토글 스위치가 있습니다. 후면 패널에는 각각 한 쌍의 단일 종단(RCA) 입력 및 균형(XLR) 출력과 바나나 플러그 호환 접지 러그 소켓이 오른쪽에 있고 IEC 커넥터와 전원 스위치가 왼쪽에 있습니다. 후면 패널에도 작은 식별 판을 제외하고 외부에는 이것이 전부입니다.

 

섀시 내부에는 한 쌍의 Lundahl 승압 변압기가 입력측에 있고 Lundahl 출력 변압기가 출력측에 있는 고품질 부품으로 채워진 PCB가 있으며, 그 사이에는 한 쌍의 대형 Mundorf MCap ZN Classic Tin Foil이 있습니다. "Audiophiler"콘덴서. 승압 트랜스포머와 출력 트랜스포머 사이에는 Raytheon 5784WB 초소형, 이중 5극관, 전선 종단 튜브의 채널당 하나의 트리오가 있습니다. EMT는 이 튜브가 "미국 미사일 기술"을 위해 개발되었다고 말합니다.

 

 

튜브 가용성에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 온라인 검색에 따르면 NOS(new old stock) 5784WB 튜브는 풍부하고 저렴합니다(나는 그것들을 1.50달러에도 봤다). 온라인 사용자 보고서에 따르면 테스트된 샘플 간에 성능이 매우 균일하고 전반적으로 조용합니다. 의심할 여지 없이, 이 중요한 애플리케이션에서 HiFiction은 메인 보드의 소켓에 삽입되는 핀이 장착된 작은 PCB에 베어 와이어를 납땜하기 전에 각 튜브를 광범위하게 테스트합니다. 필요한 경우 튜브를 교체하는 것은 어렵거나 시간이 많이 걸리지 않으며 납땜이 필요하지 않습니다.

 

사용 설명서에는 EMT 128이 "EMT MC 카트리지용으로 특별히 설계"되었다고 나와 있지만 사용 가능한 카트리지 임피던스(12~30옴) 및 출력 전압(0.3mV~1mV) 범위도 명시되어 있습니다. 내부에 장착된 한 쌍의 점퍼를 사용하여 게인을 64dB(출력 범위가 0.6mV ~ 1mV 범위인 카트리지의 경우) 또는 70dB(출력 범위가 0.3mV ~ 0.5mV인 카트리지의 경우)로 쉽게 조정할 수 있습니다.

 

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각주 1: 몇 번을 주고받은 끝에 EMT의 Micha Huber와 나는 DIN 78(포노 EQ가 내장된 930 턴테이블을 포함하여 EMT가 사용하는 명칭이 시간 상수가 있는 TELDEC 곡선과 동일하다는 데 동의했습니다. T1 = 3180μs, T2 = 318μs, T3 = 50μs. DIN 78은 "1955년에 도입된 셸락 LP의 독일 표준"이라고 Huber는 말했습니다. 주파수 영역에서 TELDEC 디엠퍼시스/엠퍼시스 회로는 50Hz에서 베이스를 약 16.5dB 감쇠(그 후 부스트)하고 10kHz에서 고음을 10.9dB 증폭(그 다음 감쇠)해야 합니다. RIAA와 TELDEC는 50Hz에서 거의 일치해야 하지만 TELDEC는 10kHz에서 고음을 추가로 3dB 정도 부스트합니다.

 

EMT는 검토에 사용하기 위해 방금 출시된 7760달러 JSD Novel Titan 카트리지의 샘플을 함께 보냈습니다. Titan은 16옴의 내부 임피던스와 5cm/s에서 1mV의 넉넉한 출력 전압을 제공합니다. 이 카트리지에 대한 자세한 내용은 2022년 5월호의 아날로그 코너 를 참조하십시오.

 

 

리뷰를 더 광범위하게 적용하기 위해 두 번째 카트리지로 128도 오디션했습니다. 적당한 출력과 상대적으로 높은 임피던스(MC의 경우)에 대한 요구 사항 때문에 내 컬렉션에서 작동하는 것을 찾는 것은 약간의 도전이었습니다. 2개 찾았습니다. 하나는 HiFiction에서 제조한 X-quisite ST (16옴, 0.3mV)였습니다. 다른 하나는 한정판 Miyajima Labs Madake Snakewood (16옴, 출력은 0.23mV에서 약간 낮음)로, X-quisite와 마찬가지로 사용 해보고 구매해야 했습니다 . 나는 X-quisite가 전용 승압 트랜스포머로 가장 잘 작동하기 때문에 Madake를 사용하기로 결정했습니다.

 

천상의 "에테르" 사운드
가장 먼저 JSD 소설 타이탄이었습니다. CH Precision P1/X1 포노 프리앰프에 Verismo에 적응한 후 익숙하지 않은 콤보로 바꾸는 데 약간의 적응이 필요했지만 Hovland HP-100 진공관 프리앰프 와 비슷하게 깨끗하고 벨벳 같은 사운드를 기억하는 데 오랜 시간이 걸리지 않았습니다. 2000년에 내가 리뷰하고 다시 구입한 내장형 MC 포노 프리앰프가 있습니다. 누가 청각적 기억이 덧없다고 했습니까?

 

Novel-128 콤보를 오래 들을수록 나는 마법에 가까운 음향적 속성과 Hovland와의 유사성을 더욱 높이 평가했습니다. 하단 옥타브는 잘 확장되었고 예를 들어 더블 베이스 현을 튕기는 손가락과 같은 민첩한 저주파 트랜지언트 텍스처를 전달했지만 128은 내가 선택한 로큰롤 포노 프리앰프가 아닙니다. 그것은 잔인하고, 속이 뻥 뚫리는 펀치나 충분히 예리한 저주파 과도 현상을 제공하지 않습니다. 내 경험상 진공관 포노 프리앰프의 전형적인 소리입니다.

그러나 128의 사운드는 일반적이지 않았습니다. 128은 최고의 진공관 기반 포노 프리앰프만이 만들어내는 마법의 에테르를 만들어냈고 많은 친숙한 녹음의 높은 주파수에서 작은 세부 사항을 해결하고 풀었습니다. Ether, 그렇습니다. 하지만 중저역의 음색이 부풀어 오르거나 두꺼워지지 않고, 중음역의 과잉은 없지만 마음 을 사로잡는 투명도와 섬세함이 있습니다. 그 사운드는 128의 강점을 보여줄 것이라고 생각한 레코드의 퍼레이드를 불러일으켰습니다. 일부는 새로 획득했고 일부는 꽤 오랜 시간 동안 재생되지 않았습니다.

 

 

최근 인수한 곡 중 하나는 1985년 발매된 헨델의 Apollo e Dafne 입니다 . 이 곡은 Philharmonia Baroque Orchestra(Harmonia Mundi USA HMC 5157)가 연주했으며 녹음 엔지니어인 Wilson Audio Specialties의 Peter McGrath가 2021년 2021년 2021년 10월 20일 스탠드에 앉아 나에게 추천한 것입니다. 아부다비 포뮬러 원 레이스(각주 2). 자격이 있는 날에 차가 줌인하면서 나는 내 전화로 온라인에 접속하여 적은 비용으로 Discogs에서 레코드를 주문했습니다. 세계의 반을 도는 것과 집에 도착했을 때 기다리고 있는 레코드를 주문하는 것에는 특별한 것이 있습니다. 그것이 무엇인지 확실하지 않지만 그것은 무언가입니다!

 

캘리포니아 Tiburon에 있는 Old St. Hilary's Church에서 최소한으로 마이크를 잡은 녹음은 삼나무 문과 더글러스 전나무 천장이 있는 삼나무로 구성된 작은 나무 공간의 매끄럽고 광대한 공간적 그림을 만들어 냈습니다. 첫 번째 따뜻하고 잔향적인 음부터 소규모 앙상블(소프라노, 베이스, 플루트, 오보에, 바순, 현악기, 콘티누오)이 연주되는 장소가 돌로 만들어지지 않았음을 알 수 있습니다.

 

 

이 녹음은 솔리드 스테이트 CH Precision P1/X1을 통해 특히 일관성 있게 들리지만 128을 통해 공간이 더 넓고 울려 퍼지는 따뜻함이 더 따뜻 하며 3차원 공간에 있는 느낌이 강화되었습니다 . . 그 경험을 통해 나는 Nat King Cole at the Sands (Capitol SMAS 2434)를 개봉하게 되었습니다. 이 녹음은 항상 흥미진진하지만 공간적으로나 음색적으로 결함이 있고 보컬 에지, 황동의 거칠음, 그리고 전반적인 금속성 사운드가 있다고 생각했던 녹음이었습니다. 1960년에 녹음되었지만 그가 사망할 때까지 발매되지 않았습니다. 들어갈 기대치가 낮았습니다.

 

나는 시간 외 콘서트 전체에 완전히 몰두하고 앉아 Nat의 유명인 친구들로 가득찬 나이트클럽으로 이동했습니다. 128을 통해 Nat의 "I Wish You Love" 커버는 한 쪽은 무성한 현악기, 다른 한 쪽은 부드러운 목관악기, 음소거된 금관악기, 더블 베이스가 반주하는 소닉 및 음악적 트리트먼트로, 그 어느 때보다 좋은 소리를 냈습니다. 들었다.

내가 CH Precision으로 돌아왔을 때, 내가 들은 것 보다 훨씬 더 좋았습니다. 왜냐하면 내가 이 레코드를 몇 년 전에 마지막으로 연주했고 내 시스템(특히 AC 전원)이 그때보다 훨씬 좋았기 때문입니다. 그러나 이제 CH Precision을 사용하여 섬세한 에테르가 줄어들었고 공간의 감각도 줄어들었습니다. 연사들 사이의 Nat의 유령은 견고하게 유지되었지만 딱딱한 치찰음과 함께 다소 2차원적으로 그려졌습니다. 피아노의 조음은 다소 좋아졌지만 금관과 리드 부분은 약간의 광택을 잃었고 현은 많은 광택을 잃었습니다. 청중은 스피커에 대해 평평했다.

 

 

John Hartford의 1981년 앨범 Catalog (Flying Fish 259)를 아십니까? AnalogPlanet 작가 Joseph Washek 가 그것에 대해 쓰기 전까지 나도 몰랐 습니다 . 제목이 암시하는 바입니다. 다른 앨범에서 처음 연주된 Hartford 노래의 런스루(주로 RCA는 여기에서 솔로로 녹음됨) 몇 개의 훌륭한 마이크를 사용하여 30ips의 2트랙 Scully 테이프 녹음기로 직접 연결됩니다. 재킷. 공교롭게도 리버브 효과는 EMT 플레이트를 사용하여 달성되었습니다. 재미있고 다양하며 음향적으로 "당신이 거기에 있습니다." Hartford는 밴조(물론), Dobro, 바이올린, 테니스 신발, 기타를 다양한 효과 상자를 통해 연주하며, 모두 그의 투어 버스 앞에 배치된 표지에 표시됩니다.

다시 말하지만, 두 프리앰프 모두에서 훌륭하게 들렸지만 128은 더 입체적이고 악기적인 질감과 더 풍부한 실내 사운드를 전달했습니다. 레코드에 베이스가 없으므로 CH Precision에 비해 손실이 적고 많은 것을 얻었습니다. CH Precision을 통해 소리가 정말 좋지 않고 펀치감이 있는 것은 아닙니다.

내가 몇 년 동안 연주하지 않은 또 다른 레코드가 내 정신적인 관심을 끌었다: Bobby Vee Meets Crickets (Sunset SLS 50357). (Bob Dylan은 10대 아이돌 Vee가 Elston Gunnn으로 피아노를 연주하는 것과 함께 연주했지만, 그것은 또 다른 이야기입니다.) 15세 Vee와 몇몇 친구들은 미네소타 주 Moorhead에서 Buddy Holly를 대신해 Holly가 비행기를 타고 갔을 때 공연을 펼쳤습니다. 비행기가 추락했다.

 

대부분 Eddie Brackett(다른 많은 음악계의 거장들 중 Dream with Dean 도 엔지니어링 )이 엔지니어링했으며 원래 1962년에 출시된 이 곡은 Crickets의 지원을 받아 Holly 음악 몇 곡과 Chuck Berry, Roy Orbison 및 몇 가지 다른. 순수하고 활기차고 잘 녹음된 로큰롤입니다.

이것은 128이 Jerry Allison의 드럼 킷에 당신이 원하는 모든 크랙과 지글을 전달한 두 포노 프리앰프 모두 를 통해 좋은 소리를 냈으며 특히 "Well ... All Right"에서 강렬하고 차임-y를 추가했습니다. 모루처럼 들리는 것을 두드리는 타악기 악센트. 128 이 다소 부드러워진 팽팽하고 근육질의 저음 때문에 CH를 통해 더 잘 흔들렸습니다 .

Leonid Kogan과 Elisabeth Gilels가 연주한 Sonatas for Two Violins (Columbia SAX 2531/ERC008)에서 어떤 포노 프리앰프가 더 음향적인 마법을 불러일으켰는지 말해야 합니까? 사람들은 ERC의 가격에 대해 불평하지만 이 제품의 원본은 몇 년 전에 거의 $7000에 팔렸습니다! CH Precision은 이것으로 매우 좋은 작업을 수행했지만 128은 비교할 수 없을 정도로 실크처럼 매끄럽고 유연한 스트링 마감을 제공했습니다. John Hartford 레코드에서와 같이 여기에는 베이스 콘텐츠가 없으므로 경쟁도 없습니다.

 

쇼스타코비치의 The Age of Gold/Ballet Suite/Symphony No.1 (RCA LSC-2322)의 Classic Records 재발행은 Jean Martinon이 Kingsway Hall에서 런던 심포니 오케스트라를 지휘하여 128의 풍부하고 호화로운(그러나 과포화되지 않은) 음색 표현을 보여주었습니다. , 둥근 나무가 우거진 클라리넷 모양으로 시작하여 128의 인상적인 다이내믹한 프리젠테이션을 드러내는 장엄한 오케스트라 크레센도를 통해 계속되며, 타악기 폭발에서는 무제한 고주파 응답과 최고의 솔리드 스테이트 포노 프리앰프의 보다 전형적인 빠르고 정확한 과도 현상을 보여줍니다. 이 녹음은 또한 하단 확장이 있음을 보여주었습니다. Ballet Suite 의 시작 부분에서 지하철을 통해 기차 또는 두 대가 덜컹거리는 소리를 들을 수 있습니다.-CH Precision의 하단만큼 영향력이 없습니다.

 

파트너 변경
EMT Novel 카트리지와 짝을 이루는 128로 그림을 얻을 수 있다고 생각합니다. Shibata 스타일러스가 장착된 Madake Snakewood가 있는 128은 어떻습니까? 내가 Snakewood를 리뷰한 칼럼(이 리뷰의 이 부분을 작성한 날 우연히 Stereophile 의 웹사이트 에 등장함 )에서 나는 Snakewood의 사운드를 "메스로 주입된 Madake. Madake만큼 훌륭하고, Snakewood는 Madake의 일관된 호소력을 잃지 않으면서 더 빠르고, 더 가늘고, 더 깨끗하고, 확실히 한 단계 더 투명했습니다." 나는 "부드러운 대역폭과 하이퍼 에지 디테일이 없는 빠른 아래에서 위로 과도 응답"에 주목했습니다. 이것이 바로 Snakewood가 128을 통해 울렸던 방식입니다.

쇼스타코비치 교향곡 1번에는 실로폰, 목판, 현, 목관악기가 특징인 섹션이 있습니다. 교통 체증 같은 소리입니다. 프레젠테이션은 매우 빠르고, 상세하고, 일시적인 정확하고, 빠르면서도 100% 과장된 세부 사항이 없었습니다.

Kogan-Gilels ERC 레코드의 Side 2는 두 대의 바이올린을 위한 벨기에 작곡가 Eugene Ysaòe의 Sonata No.1 C장조입니다. Snakewood를 통해 밀접하게 마이킹된 두 바이올린의 현 광택은 딱딱하거나 음각으로 바뀌지 않고 극도로 사실적이었습니다. 특히 저음역에서 악기의 속이 빈틈없이 드러났습니다. 빠르고 깨끗합니다. 나는 이 녹음을 디지털화하는 것을 듣고 싶지 않다고 생각합니다.

 

 

Snakewood-EMT 128은 재즈와도 잘 어울리는 것으로 판명되었습니다. 이 조합의 Grant Green의 Idle Moments (Blue Note Music Matters MMBST-84154) 렌더링은 모든 악기에서 거의 압도적인 질감의 풍부함과 완성도를 만들어 냈습니다. Green의 모든 픽-투-스트링 터치는 완전히 실현된 이벤트가 되었습니다. Al Harewood의 붓놀림 은 지글지글하지 않고 적절하게 김이 나는 반면 Duke Pearson의 피아노는 나무를 스며들었습니다. Joe Henderson의 색소폰은 하모니가 풍부하고 포화 상태였으며, Bobby Hutcherson이 비브라폰으로 중앙 무대에 들어섰을 때 한 세트의 귀로는 처리하기에는 너무 많은 양이었습니다.

스피커를 교체하는 것과 같았습니다. 이것은 CH Precision P1/X1 에 대한 Ortofon Verismo 의 것과 완전히 다르지만 똑같이 유효하고 매혹적인 프레젠테이션이었습니다 . 더 둥글고 풍성합니다. 이것이 재생산된 음악과 그것을 둘러싼 의견을 흥미롭고 때로는 논쟁적으로 만드는 이유입니다. 나는 두 가지 버전 모두에 대해 강력한 사례를 만들 수 있습니다.

 

결론
EMT 128은 안팎으로 디자인과 실행의 우아함을 발산합니다. 그 소리도 우아함을 자아냅니다. 자체에 너무 많은 관심을 기울이지 않고 비즈니스를 진행하여 최고의 솔리드 스테이트 장치가 자랑스러워할 검정색 배경을 생성합니다. (저는 수치스러운 측정을 할 준비가 되어 있습니다.) 128은 본질적으로 중립적인 음색 균형과 스포트라이트 없이 미세한 디테일을 해결하는 깨끗하고 겉보기에 무제한적인 고주파 확장 및 영광스러운 일시적인 선명도를 결합합니다. 튜브는 특히 미드레인지에서 유쾌한 하모닉 구조의 키스를 제공합니다. 두께나 베일 없이 따뜻함을 환영합니다.

 

 

일부 튜브 기반 포노 프리앰프는 "튜브"라고 부릅니다. 이것은하지 않습니다. 내가 소유하고 사용하지만 지나치게 복잡한 것을 피하기 위해 이 리뷰에서 제외된 Ypsilon VPS100도 마찬가지입니다.

결함? 하단 일시적 슬램 공급이 부족합니다. 그것은 정말로 일렉트릭 락의 문제일 뿐입니다. 128의 재즈 및 클래식 레코드에 대한 더블 베이스의 렌더링은 모든 면에서 정확하고 만족스럽게 들렸습니다.

 

EMT 128이 모든 오디오 시스템을 위한 것은 아닙니다. 비교적 높은 내부 임피던스와 적당히 낮은 출력을 가진 무빙 코일 카트리지와 함께 작동하도록 만들어졌습니다. 오늘날의 저출력 무빙 코일 카트리지 세계에서 가장 낮은 출력 전압은 일반적으로 더 적은 코일 회전으로 달성되며 당연히 낮은 내부 임피던스를 생성합니다. EMT 128은 EMT 카트리지와 가장 잘 작동하도록 만들어졌습니다. 그것은 0.26mV Miyajima Labs Madake Snakewood와 훌륭하게 작동했지만 이것은 청구서에 맞는 내 컬렉션의 단 두 개의 카트리지 중 하나였습니다.

당신이 EMT 128에 관심이 있다면(그렇다면 나는 당신을 비난하지 않습니다) 당신의 이름이 적힌 우수한 EMT 카트리지 라인이 있고, 잘 작동할 비EMT 카트리지도 꽤 있습니다. 나는 EMT 중 하나인 JSD Novel Titan에 대해 이 호의 Analog Corner 에 자세히 썼습니다 .

 

설명

형식: 밸런스드, 튜브 포노 프리앰프.

사용 진공관: 5784 x 6개 

입력: RCA 1조

출력: XLR 1조

이득: 64dB/70dB. 내부 임피던스가 12–30옴인 카트리지의 경우 변압기 입력을 통해 고정된 부하. 

EQ: RIAA/DIN 78.

MC 감도: 1mV 공칭. 

출력: 1.55V. 

신호 대 잡음비: >80dB. THD+N –40dB @ 1kHz 및 공칭 레벨. 

소비 전력:  25W.

크기: 19"(480mm) × 12.5"(315mm) × 2.3"(60mm).

무게: 26.5lb(12kg).
스위스에서 설계 및 제조
가격: $12,830.